Prageet or Samaj class 12 hindi प्रगीत और समाज |
Prageet or Samaj class 12 hindi प्रगीत और समाज | आगे के निबंध में हम उन ऐतिहासिक और सामाजिक कारणों पर नज़र डालेंगे जिनके कारण नामवर सिंह के गीत लोकप्रिय हुआ। कविता-संबंधी प्रश्न कविता का प्रभाव समाज पर बहुत प्रबलता से महसूस किया जाता है।
लेखक परिचय
- लेखक– नामवर सिंह
- जन्म- 28 जूलाई 1927
- जन्म-स्थान : जीअनपुर, वाराणसी, उत्तर प्रदेश।
- माता- वागेश्वरी देवी, पिता- नागर सिंह (शिक्षक)
- शिक्षा- प्राथमिक शिक्षा- उत्तर प्रदेश के आवाजापुर और कमालपुर गाँवों में, हीवेट क्षत्रिय स्कूल, बनारस से हाई स्कूल, उदय प्रताप कॉलेज बनारस से इंटर, B.A. और M.A. बनारस हिन्दु विश्वविद्यालय (BHU) से किया।
- सम्मान- साहित्य अकादमी पुरस्कार 1971 में ‘कविता के नए प्रतिमान’ पर सम्बोधित किया गया |
- कृतियाँ- पृथ्वीराज रासो की भाषा, इतिहास और आलोचना, दूसरी परंपरा की खोज, वाद विवाद संवाद, कहना न होगा, कविता के नए प्रतिमान।
कक्षा 12 हिन्दी प्रगीत और समाज व्याख्या
आगे के निबंध में हम उन ऐतिहासिक और सामाजिक कारणों पर नज़र डालेंगे जिनके कारण नामवर सिंह के गीत लोकप्रिय हुआ। कविता-संबंधी प्रश्न कविता का प्रभाव समाज पर बहुत प्रबलता से महसूस किया जाता है। सामाजिक और सांस्कृतिक व्याख्या में रोमांटिक कविता शैली का समाजशास्त्रीय विश्लेषण करना अब तक का सबसे कठिन है। परन्तु गीतात्मक काव्य सामाजिक मूल्यों को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त नहीं है। आचार्य रामचन्द्र शुक्ल का सर्वोत्तम काव्य सिद्धांत प्रबन्धकाव्य है क्योंकि प्रबन्धकाव्य मानवीय स्थिति का व्यापक दृष्टिकोण प्रस्तुत करता है।
मुक्तिबोध की समकालीन कविता में ऐसी काव्य रचनाएँ लिखने की प्रवृत्ति थी जो सामाजिक रूप से तटस्थ या सीमित सामाजिक महत्व वाली नहीं थीं। इसलिए मुक्तिबोध की कविताओं के लिए कविता का एक समग्र सिद्धांत विकसित करना आवश्यक था। हालाँकि, मुक्तिबोध ने न केवल लंबी कविताएँ लिखीं, बल्कि कई कविताएँ छोटी भी हैं और उतनी ही महत्वपूर्ण हैं। मुक्तिबोध का संपूर्ण काव्य-कर्म अधिकतर व्यक्तिपरक है। यह कभी-कभी नाटकीय हो सकता है और अन्य स्थानों पर यह एक नाटकीय एकालाप है, जबकि कुछ स्थानों पर यह नाटकीय गाथागीत है, और अन्य स्थानों पर यह एक पूर्ण गाथागीत है। भावना और व्यक्तिपरकता मुक्ति की शक्तियाँ हैं जो प्रत्येक कविता को एक ऊर्जा और जीवन शक्ति प्रदान करती हैं।
जबकि गीत कई कवियों द्वारा लिखे गए हैं, हमारी साहित्यिक परंपरा के मानक प्रबंधकाव्यों से आधारित हैं। काव्य का इतिहास अधिकतर प्रगीत मुक्तको से है। कबीर, सूर, तुलसी, मीरा, रैदास आदि संतों ने सामान्यतः गीतात्मक रूप में काव्य लिखा। यदि प्रथम दृष्टया विद्यापति को हिंदी का पहला कवि माना जाता है तो हिंदी कविता का जन्म गीतों से हुआ और बाद में संतों और उनके भक्तों की रचनाओं से विकसित हुआ।
कविता जो अकेलेपन के बाद सामाजिक मेलजोल पर आधारित होती है, कुछ लोगों ने स्थिति को काव्यात्मक बनाने का निर्णय लिया और परिणाम यह हुआ कि कविता सामाजिक बन गयी। समय के साथ नए कवियों ने कविताओं में भावनाओं का वर्णन करना शुरू कर दिया। फिर, एक ऐसा युग आया जब कवि अपनी आत्मा के द्वार पुनः खोलकर बाहर आये। व्यवस्था को चुनौती देने की इच्छा से उन्होंने कई सामाजिक कविताएँ लिखीं। हालाँकि, अवधि शीघ्र ही समाप्त हो गई।
युवा पीढ़ी के कवियों द्वारा नई कविता विकसित हुई और कविता के क्षेत्र में कुछ बदलाव हुए। आजकल कवि को स्वयं को देखने या बाहरी दुनिया को देखने का कोई डर नहीं है। वह छोटी घटनाओं, वस्तुओं आदि पर ध्यान केंद्रित करता है। इसके अतिरिक्त, वह उठने वाली छोटी तरंगों को पकड़ने और छवियों को शब्दों में अनुवाद करने का आनंद लेता है। लेखक और समाज के साथ टकराव का उचित समाधान तलाश रहा हूं। यह रोमांटिक गीतों को ख़त्म करने या व्यक्तित्व के बारे में कविता बढ़ाने का प्रयास नहीं है। इसके बजाय, ये कविताएँ दिखाती हैं कि अतिकथन की तुलना में अल्पकथन अधिक प्रभावी होता है, और कभी-कभी ठंडे स्वर में गर्माहट का प्रभाव पैदा हो सकता है। यह एक नये तरह के संगीत की शुरुआत का संकेत है! !
